Los fanáticos de la pintura afirman que puedes mirar sin cesar no solo el fuego, el agua y la gente trabajadora, sino también las obras de grandes artistas. Sus pinturas se venden por cientos de millones, aunque desde un punto de vista cultural no tienen precio.
Los nombres de estos pintores son conocidos incluso por aquellos que no se acercaron a las galerías de arte, y la influencia que ejercieron en la cultura no se puede medir. Representamos a los 10 artistas más famosos del mundo desde la primera mitad del siglo XIX hasta el siglo XX y períodos anteriores.
10. Andy Warhol (1928-1987)
Andy Warhole - La personalidad no es estándar y es odiosa. Nunca se corrió, pero todos sabían perfectamente sobre su orientación sexual no tradicional.
Le disparó una mujer que protagonizó su película, pero rechazó los cargos, por lo que por tres balas en el estómago de la artista recibió solo 3 años y tratamiento en una clínica para enfermos mentales.
El valor total de sus pinturas vendidas en una subasta se acerca a los 500 millones de dólares (solo el accidente automovilístico de Silver Silver fue de 105,4 millones).
En las últimas décadas, las obras de este estadounidense se consideran las más populares, y su imagen a menudo se usa en películas.
El artista fue interpretado por Guy Pearce ("I Seduced Andy Warhol"), Evan Peters ("American Horror Story"), Jared Harris ("Disparé a Andy Warhol") y otros.
9. Frida Kahlo (1907-1954)
Retratista mexicano Frida Kahlo, conocida por sus autorretratos, es la única mujer en nuestra selección. Estaba enferma de polio desde que tenía 6 años y en su adolescencia tuvo un accidente, lo que agravó aún más su precaria salud.
A pesar de esto, ella siempre estaba alegre y "viva", nunca se quejaba ni exigía compasión por sí misma.
Sus obras más famosas son "Henry Ford Hospital", "Two Frida", "Autorretrato con dedicación a Leon Trotsky".
En cuanto a su imagen en el cine, la más popular es la película de 2002 de Julie Taymor "Frida", en la que Salma Hayek interpretó el papel de la gran artista.
8. Jackson Pollock (1912-1956)
Sobre creatividad Jackson Pollock Podemos decir con seguridad que no es para todos. Sus pinturas de uno parecen ser un embadurnamiento sin sentido, y el otro, obras maestras con un significado profundo.
En 1947, inventó una técnica de pintura única: tomó un lienzo enorme, lo extendió en el piso y roció pintura con pinceles sin tocar el lienzo.
Solo 2 años después de esto, la publicación autorizada "Life Magazine" lo llamó el mejor artista estadounidense.
Si no fuera por el alcoholismo con el que Pollock había estado luchando toda su vida, el mundo habría visto muchas más de sus pinturas, por lo que se estrelló en un automóvil (cuando estaba borracho) a los 44.
Sus pinturas "Hombre y mujer", "Ojos en el calor", "Acercamiento" y otras se vendieron por cantidades cósmicas. La imagen "No. 5, 1948" en 2006 salió de la subasta por $ 140 millones, convirtiéndose en la más cara en ese momento.
Si quieres saber más sobre su vida, te recomendamos la película "Pollock", donde el artista fue interpretado por Ed Harris.
7. Salvador Dali (1904-1989)
Pintor, escultor, diseñador y persona polifacética en general en general, Salvador Dalí Es considerado uno de los máximos representantes del género del surrealismo.
Su extravagancia y su comportamiento no siempre adecuado jugaron en las manos, ya que las historias sobre sus travesuras a menudo se hicieron públicas.
Entonces, después de una pelea con su padre (en la que Dali tenía la culpa), el artista le envió su esperma por correo, adjuntando una nota con las palabras "Esto es todo lo que te debo".
Sus pinturas más famosas son The Sistine Madonna, The Dream, The Persistence of Memory y muchas otras. En la película, su imagen fue probada por Adrien Brody (Midnight in Paris), Robert Pattinson (Echoes of the Past), Lorenzo Quinn (Dali).
Dato interesante: A Dali se le ocurrió el diseño inicial de los chocolates Chupa-Chups en menos de una hora, cuando Enrique Bernat, que creó el caramelo en un palo, le preguntó al respecto.
6. Edward Munch (1863-1944)
Artista noruego Edward Munch se hizo famoso por sus obras en el género del expresionismo, convirtiéndose en uno de sus fundadores.
Su pintura "El grito", que existe en 4 copias, es conocida por todos, ya que entró firmemente no solo en la pintura, sino también en la cultura en general.
Las únicas cuatro de las pinturas de una colección privada se vendieron en 2013 por casi $ 120 millones.
La película más completa sobre la vida de este pintor es la película "Edward Munch", rodada en Noruega en 1974.
5. Rafael (1483-1520)
Rafael, así como otros dos genios de esa época, que discutiremos más adelante, no pueden considerarse solo como artistas.
Su "Madonna Sixtina" (en total, pintó varias docenas de Madonnas en toda su vida) es, por supuesto, una de las mejores obras de pintura, pero uno no debe olvidarse de los logros arquitectónicos italianos.
La Capilla Chigi en la iglesia de Santa Maria del Popolo, el Palazzo Vidoni Caffarelli y otros edificios no tienen menos valor cultural.
4. Miguel Ángel (1475-1564)
Miguel Ángel Buonarroti con su trabajo dejó una huella no solo en el arte renacentista, sino también en toda la cultura mundial. Habiendo vivido durante casi 89 años, encontró el reinado de 13 papas, cumpliendo las órdenes de 9 de ellos.
Sus obras más grandes son las estatuas "Baco", "David", "Piedad", y la más destacada de las pinturas fue el techo de la Capilla Sixtina, para la cual pintó murales.
A pesar de la grandeza de esta figura, una película biográfica digna sobre la vida de Miguel Ángel aún no se ha eliminado, aunque su imagen se usa regularmente en películas históricas.
En 2018, el director italiano filmó el documental “Miguel Ángel. Infinito ", en el que recopiló mucha información sobre la vida de su compatriota.
3. Pablo Picasso (1881-1973)
En 2009, The Times entrevistó a 1,4 millones de personas sobre quién fue el mejor artista en los últimos 100 años. Con un margen impresionante ganado Pablo Picasso, que una vez más demuestra su influencia.
El fundador de la técnica del cubismo, también es considerado el artista más caro: solo las ventas oficiales de sus pinturas son de casi $ 300 millones, y la pintura "Mujeres argelinas", vendida en 2015 por 179 millones, es la pintura más cara en la historia de las subastas.
Las primeras películas sobre el famoso artista con raíces francesas y españolas se hicieron en los años 50 del siglo pasado durante la vida de Picasso, e incluso apareció en ellas como él mismo.
Además, vale la pena destacar la cinta "Vive la vida con Picasso" en 1996, en la que Anthony Hopkins desempeñó el papel principal.
2. Vincent van Gogh (1853-1890)
Artista holandés Vincent Van Gogh, que no recibió el debido reconocimiento durante su vida, sin embargo logró ejercer una gran influencia en el desarrollo de la pintura del siglo XX.
Trabajó fructíferamente durante poco más de 10 años, mientras se movía constantemente, pero logró dibujar más de 2,000 obras. Los problemas en su vida personal y los frecuentes conflictos con sus seres queridos llevaron al abuso del alcohol, lo que a su vez afectó la psique de Vincent.
Poco antes de su muerte, terminó en una clínica, después de irse, se deprimió aún más y se suicidó con un disparo de pistola.
Sus obras más famosas son Starry Night, Jarrón con quince girasoles, iris y autorretrato sin barba.
1. Leonardo da Vinci (1452-1519)
Este famoso italiano no era la persona más educada de su tiempo, pero definitivamente tenía la mente más viva e inquisitiva.
Un brillante artista e inventor, Leonardo da Vinci directamente asociado con el Renacimiento. "La Mona Lisa" y "La Última Cena" - esto es solo la corona de su trabajo.
Él mismo se posicionó principalmente como científico, no como artista, por lo que dibujó poco y lentamente, dedicando más tiempo a los inventos. Un telescopio con dos lentes, un paracaídas, una bicicleta, una catapulta, estas y muchas otras cosas fueron inventadas por Leonardo.